On a appris il y a quelques jours, l’annulation (ou le non-renouvellement, comme vous voulez) de House. Le Dr Greg House quittera donc nos écrans au printemps, après 8 saisons. Je pense que tous ceux qui ont vu la série seront d’accord avec moi : elle est très inégale, capable du meilleure (fin et débuts de saisons) comme du pire (milieux de saisons). Elle reste tout de même, pour moi, l’une des meilleures séries de ces dernières années, et c’est pourquoi je ne la placerais pas dans le top 5 qui arrive, même si elle n’en est pas loin. En effet, je vais vous parler aujourd’hui des séries qui mériteraient, selon moi, de s’arrêter. Attention, ne le prenez pas mal si vous êtes fan de l’une d’elles, je parle ici de séries qui ont généralement bien vécues, et surtout, qui ont, il y a un certain temps, été bonnes (on évitera ainsi de parler de certaines séries dont une seule saison était déjà de trop).

5 – Heroes

4 saisons | 2006-2010

Et on commence avec un cas bien particulier, qui est celui de Heroes, série crée par Tim Kring, et diffusée sur NBC entre 2006 et 2010. En effet, cette série est déjà annulée, et cela suite à un cliffhanger en fin de saison 4. Si j’en parle ici, c’est surtout car Heroes a été, à un moment, un vrai phénomène, et il faut dire que sa première saison était une réussite : à travers la vie de plusieurs supers-héros, Tim Kring nous parlait d’un sujet qui lui tient à cœur (comme on le verra avec Touch) : la connexion entre les gens à travers le monde. On retrouve, dès le pilot, cette notion, avec le développement d’une palette de personnages à travers le globe (des Etats-Unis au Japon en passant par l’Inde). Le pitch est intéressant, le pilot est plutôt réussi, ou en tout cas très efficace, et l’intrigue se développe bien, autour de cette expression qui deviendra célèbre : “Save the cheerleader, save the world”. Seulement voilà, la qualité de la série va vite chuter, et la saison 1 va se conclure de façon assez convenue. Et ça ne s’arrangera pas, puisque jamais Heroes ne parviendra à retrouver la splendeur de ses débuts, et elle s’achèvera dans une indifférence, plus ou moins générale, en 2010. A noter qu’elle se termine sur un cliffhanger, ce qui est un comble pour une série qui n’a plus rien à raconter, mais qui résume finalement assez bien l’historique du show, dont les idées de départ ont peut-être été un peu bridés et allongés à cause de sa diffusion sur NBC. C’est pour cela que j’estime que Heroes aurait mérité une fin : déjà car elle se termine sur un cliffhanger, ce qui est un peu triste pour une série qui a été tant regardé à un moment, et ensuite, car sans la pression des audiences, et donc du renouvellement constant (l’intrigue avec Hiro dans le Japon médiéval montre bien le ridicule de la chose) elle aurait sans doute pu nous proposer une bonne histoire. Mais non, on devra se contenter d’un Peter Petrelli qui renaît de ses cendres dans un conteneur, après que son frère se soit envolé dans les airs pour ne pas faire exploser New York.

4 – Misfits

3 saisons | 2009-2011

Après le visionnage de la saison 1 de Misfits, voir même après la saison 2, déjà un peu moins bonne, je ne pensais jamais dire ça, mais je vais pourtant le faire : Misfits doit s’arrêter. Dès la fin de la saison 2, certains commençaient déjà à s’inquiéter, suite au départ de Robert Sheehan, l’interprète de Nathan. C’est vrai qu’il était vraiment au centre de la série, et son personnage était excellent (d’ailleurs son apparition en fin de saison 3 a, je pense, ravi tous les fans). Personnellement, je n’étais pas inquiet, puisque son remplaçant a été annoncé immédiatement, en la personne Joe Gilgun. Déjà très bon dans This is England (film et séries) il s’est imposé assez rapidement, dans un personnage au final assez proche de Nathan, mais avec quelques subtilités supplémentaires. Le problème n’est donc pas là. Il vient plutôt de la construction de la série : les créateurs ont décidés de faire (presque) exclusivement des stand-alone. C’est un peu regrettable, mais ça aurait quand même pu donner quelque chose de réussi. Seulement voilà, autour de ses stand-alone, il faut bien sur un minimum de fil rouge, qui est raté (cette histoire de Simon du futur tombe très vite à plat), mais aussi et surtout des personnages attachants et intéressants. Et là, et bien, les résultats sont assez variés : si Nathan était excellent, Rudy est donc également plutôt réussi. Les personnages de Kelly et Simon sont également plutôt bons, tandis que Alisha et surtout Curtis sont très fades. Le problème est que, à la fin de la saison 3, Simon et Alisha quittent la série, et on se retrouve avec Curtis, Kelly et Rudy comme seuls survivants … c’est un peu maigre, et à cette allure là, plus aucun acteur du casting original ne sera présent dans la saison 5. Si l’adaptation de Rudy fut réussi, il faut dire que Joe Gilgun n’y est pas étranger, et il sera dur de trouver tous les ans des acteurs de son talent. La série risque donc très fortement de s’essouffler (si elle n’est pas déjà en train de le faire), et un arrêt anticipé de la série n’aurait sans doute pas été une mauvaise chose …

3 – How I Met Your Mother

7 saisons | 2005-2012

How I Met est sans doute l’exemple le plus commun des séries qui ont trop tirés sur la corde. Bien sur, certains fans sont encore ravis des aventures de Ted & co, mais je pense que la majorité de ceux qui regardent HIMYM sont un peu dépités, voir résignés devant la série. Attention, cependant, ne croyez pas que je fais partie de ceux qui balancent à tout va “C’est nul, on veux voir la mother !”. Non, je trouve ça même un peu absurde. Déjà, la série nous montre Ted qui raconte à ses enfants comment il a rencontré leur mère. En toute logique, la rencontre devrait donc être le dernier plan de la série : il leur a expliqué comment ils se sont rencontrés, l’histoire est terminée. C’est quand même peu probable, et la série se terminera surement lors du mariage, voir lors de la naissance des enfants de Ted (d’ici 2020 surement). Mais plus que ça, How I Met, dont le titre est au final assez mal choisi, n’a pas (plus ?) vocation de nous parler de la rencontre entre Ted et sa femme, c’est avant tout la vie d’une bande d’amis à New York. Maintenant, vous allez me dire, pourquoi je met la série ici si je ne suis pas d’accord avec cet opinion ? Car, plus important que la mother, je trouve que la série n’est plus drôle, et elle n’a plus rien à raconter : les personnages n’évoluent pas ou très peu, les scénaristes étant obligés d’allonger au maximum les intrigues afin de faire des saisons supplémentaires. Ainsi, HIMYM se retrouve victime de son succès, et ses personnages sont voués à rester les même, et les intrigues, même les plus insignifiantes, doivent durer le plus longtemps possible. Là encore, ce n’est pas forcément mauvais, une sitcom se doit de jouer sur ça, ses personnages évoluent peu, son seul but est de faire rire. Seulement, How I Met ne me fais plus rire, et je pense sincèrement qu’on a fait le tour de tout ce qu’il y avait à raconter.

2 – Fringe

4 saisons | 2008-2012

Je n’ai jamais été un fan absolu de Fringe, pour une raison simple : son “apogée” aura été de très courte durée. En effet, depuis le début de la série, Fringe nous offre des stand-alone toutes les semaines : on s’en plaint à chaque fois, mais ils sont encore là, et ne sont pas prêt de s’en aller. Dans le cas de Fringe, des stand-alone peuvent être intéressants, cela permet aux scénaristes de nous donner chaque semaine une bonne dose de surnaturel tout en en gardant un peu sous la semelle. Lors de la saison 1, l’effet de nouveauté fonctionnait bien, et même si elle est probablement la saison la moins feuilletonante, elle est quand même plutôt réussie. Dès la saison 2, j’ai commencé à avoir des doutes, les enquêtes devenaient un peu barbantes, on sombrait même parfois dans le ridicule, et le fil rouge n’avançait pas. Ce n’était en fait qu’une impression, puisque le fil rouge, au lieu d’avancer vers la “big picture” initial était en fait en train de se rediriger vers une toute autre histoire, avec l’apparition des univers parallèles. Arrive donc le final de la saison 2, que j’ai aimé, mais dont le cliff me laissait dubitatif … et je dois dire que Fringe n’était pas la série que j’attendais le plus à la rentrée 2010. Cependant, ce cliffhanger a été vraiment très bien traité, et avec son début de saison 3, Fringe atteint son apogée : on nous sert alors des “semi stand-alones” (le meilleur exemple est sans doute l’épisode 6 de la saison 3, l’un des meilleurs de la saison, où l’on découvre dans cette enquête à priori banale l’existence des first people), mais ces enquêtes sont passionnantes. Mais pas seulement, puisque en plus de cela, d’autres facteurs vont venir s’ajouter, notamment une “montée en puissance” du cast, et notamment d’Anna Torv. Décriée pour son jeu froid et inexpressif depuis le début de la série, elle va se révéler sous les traits de “Fauxlivia”, et nous montrer le vrai visage de Olivia.

Le problème, c’est que cela n’a pas duré. La FOX commande des nouveaux épisodes pour porter la saison 3 à 22 épisodes, et les scénaristes doivent allonger les intrigues. Ce duel entre les deux univers tant attendus est repoussé, et on retombe dans la monotonie de la saison 2, avec des stand-alone sans intérêts en pagaille. Le final de la saison 3 est bon, même si moins intense que prévu, mais surtout, le cliffhanger est complètement WTF, et comme prévu, la saison 4 a beaucoup de mal à se défaire de ce dernier. Fringe n’est plus que l’ombre de ce qu’elle était il y a encore quelques mois, et malgré quelques sursauts (l’épisode de vendredi dernier (le 13) par exemple, nous montre qu’il est encore possible de faire des stand-alone intéressants), elle est en train de mourir à petit feu. L’ironie est que, finalement, la médiocrité actuelle de Fringe est sans doute due à son renouvellement, alors que la série fait des audiences exécrables …

1 – Dexter

6 saisons | 2006-2011

Là encore, je dois préciser que je n’ai jamais été un énorme fan de Dexter, ce qui doit influer sur mon choix. Si certains placent la série (ou en tout cas ses premières saisons) dans le “panthéon” des séries, à côté des autres classiques (The Wire, Six Feet Under, etc) ce n’est pas mon cas. Cependant, j’ai quand même beaucoup aimé Dexter, et ce pour plusieurs raisons assez variés. Premièrement, malgré un casting inégal, on retrouve deux acteurs exceptionnels : Michael C. Hall et Jennifer Carpenter. Le premier, dans un rôle complètement à l’opposé du sien dans Six Feet Under, campe un serial killer scientifique à la criminelle, tandis que Jennifer Carpenter y joue Debra, la soeur de Dexter, elle même inspectrice à la criminelle. Les premières saisons sont du modèle du genre, avec Dexter qui retrouve, dans chaque saison, un nouvel ennemi. Et c’est là l’un des premiers défauts du show : on n’a jamais retrouvé la qualité de l’Ice Truck Killer, le nemesis de Dexter lors de la première saison, qui s’avérera être finalement son frère. L’un des autres points forts des premières saisons est l’intensité des intrigues, notamment avec l’arrivée de Lundy, détective au FBI, chargé de mettre la main sur le Bay Harbor Butcher (qui est en fait Dexter), sans oublier Doakes, collègue de Debra qui va démasquer Dexter avant de se faire à son tour découper en morceau par ce dernier. Et là, un peu de la même façon qu’avec les nemesis de Dexter, les scénaristes vont essayer de nous faire des Doakes-bis (Quinn, Anderson dans la saison 6) dans les saisons suivantes, sans bien sur atteindre le niveau de l’original.

Cela résume, je pense, assez bien les raisons de la baisse évidente de qualité de Dexter : à la manière de How I Met, elle est victime de son succès, et n’a pas su se renouveler lors de ses nouvelles saisons, ne faisant que nous refourguer toujours les mêmes intrigues, la tension en moins.